Festival ‘Moje, tvoje, naše’ o novim oblicima rada: Povećavaju li strojevi ili umanjuju važnost ljudske aktivnosti?
Izloženi umjetnički radovi i prezentacije gostujućih predavača ispituju unutarnje i izvanjske napetosti odnosa čovjeka i stroja, kao i društveno-ekonomske značajke kompjuterizacije rada.
Rijeka – Udruga Drugo more od 14. do 16. veljače organizira četrnaesti po redu festival “Moje, tvoje, naše”, koji će se kroz izložbu i simpozij u Filodrammatici baviti pitanjem rada u kompjuteriziranom svijetu, odnosno načinima na koje se rad danas izvodi, delegira, izdvaja (tzv. „outsourcing”), prepušta korisnicima interneta (tzv. „crowdsourcing”), transformira, destabilizira i maskira.
Izloženi umjetnički radovi i prezentacije gostujućih predavača ispituju unutarnje i izvanjske napetosti odnosa čovjeka i stroja, kao i društveno-ekonomske značajke kompjuterizacije rada. Pitanje koje će biti u središtu zanimanja jest posreduju li strojevi, zamjenjuju, povećavaju ili naprosto umanjuju važnost ljudske aktivnosti?
Pod kustoskom palicom dizajnera i umjetnika Silvija Lorussa, na grupnoj izložbi Tko što radi? u galerijskom prostoru Filodrammatice, radove će predstaviti međunarodni kolektivi i umjetnici Anxious to Make, Deconstructeam, Constant Dullaart, Maria Eichhorn, Sam Kidel, Alina Lupu, François Girard Meunier, Elisa Giardina Papa, Ottonie Von Roeder, Sebastian Schmieg i Jeff Thompson.
Izložba se otvara u četvrtak, 14. veljače u 20 sati a moguće ju je posjetiti za vrijeme trajanja festivala i drugim radnim danima od 17 do 20 sati, sve do 1. ožujka.
Silvio Lorusso u Filodrammatici
Na izložbi će biti predstavljen rad 5 weeks, 25 days, 175 hours svjetski poznate njemačke suvremene umjetnice Marije Eichhorn, koja je u svojem obračunu s logikom strukture institucija kao svoj umjetnički rad na pet tjedana zatvorila londonsku galeriju Chisenhale, čije se osoblje galerije tijekom trajanja izložbe moralo suzdržavati od dolaska na posao. Time je željela naglasiti važnost propitivanja rada, otvarajući pitanja zašto se u našem trenutnom političkom kontekstu (umjetnički) rad izjednačava s proizvodnjom, i može li se rad zapravo sastojati od rađenja ničega.
Nastao na istraživanju uvjeta rada u kineskim tvornicama računalne opreme, izložba donosi i rad DullTech međunarodno priznatog nizozemskog umjetnika Constanta Dullaarta, koji se kroz svoju umjetničku praksu kritički odnosi prema kontroli korporativnih sustava nad našom percepcijom svijeta.
Na sličan način kao spomenuti, i ostali radovi predstavljeni na izložbi – poput videoigre Behind Every Great One španjolskog tima Deconstructeam i novele Where “I Love the Sound of Your Voice” is not a Pickup Line kanadskog dizajnera i pisca Françoisa Girard-Meuniera – istražuju dinamiku rada u području umjetnosti i dizajna, kao i što se događa kada većina ljudskih praksi postane uslugom koja se može naručiti i kupiti na internetu, kada ljudi postanu softverske ekstenzije i kada internetska tržišta smanje globalnu geografiju honorarnog rada.
Maria Eichhorn u Galeriji Chisenhale, foto Andy Keate
Dvodnevni simpozij, koji će se u velikoj dvorani Filodrammatice održati u petak i subotu 15. i 16. veljače, nastavit će razmatrati teme otvorene na izložbi. Prezentacije na engleskom jeziku, nakon kojih će uslijediti rasprava, oba će dana započeti u 18 sati.
U petak će izlaganje održati umjetnica Elisa Giardina Papa, koja se na izložbi predstavlja radom Technologies of Care, vizualizirajući nevidljivu radnu snagu anonimnih freelancera koji rade poslove iz domene “internetske skrbi” (razne usluge i iskustva, erotska stimulacija, druženje, emocionalna podrška itd.). Njemački istraživač, novinar i dizajner Florian Alexander-Schmidt govorit će o pojedinim strukturama nastalima u posljednje dvije godine u domeni ljudskog “treniranja” samovozećih automobila, dok će dizajner i umjetnik Sebastian Schmieg govoriti o svojem radu Segmentation.Network, također predstavljenom na izložbi, u kojem razotkriva inače nevidljivi manualni rad koji se koristi u izgradnji neuronskih mreža i umjetne inteligencije.
Idućeg dana, u subotu 16. veljače, svoje će radove s izložbe predstaviti rumunjska postkonceptualna umjetnica i spisateljica Alina Lupu: #RideWithUsPhilip u kojem izaziva direktora tvrtke Deliveroo Philipa Padberga da sam pokuša dostaviti 10 narudžbi hrane u 2 sata po ulicama Amsterdama, i Oh, and there’s also a small fee for the job! u kojem se bavi pitanjem novčane vrijednosti umjetničkog rada. Nakon nje, izlaganje će održati njujorški umjetnik, programer i predavač Jeff Thompson koji na izložbi predstavlja rad Turker Computers u kojem prikazuje fotografije “radnih mjesta” crowdsource radnika Amazonove platforme Mechanical Turk. Dok se svijet tehno-ekonomije najčešće predstavlja fotografijama svjetlucavih Googleovih ureda, iz tih je fotografija jasno da su ˝Turkeri˝, zajedno s moderatorima sadržaja i drugim nevidljivim sastavnicama tehnologija koje svakodnevno koristimo, doista stvarne osobe na stvarnim mjestima.
