[FOTO/VIDEO] Mosk i Vava spojili slikarstvo i glazbu u jedinstveni dijalog platna i zvuka

Vizualni umjetnik Vladimir Tomić Mosk i glazbenik Vlado Simcich Vava riječkoj su publici predstavili izložbu i vinilno izdanje albuma "Paintings at the Exhibition", inovativni projekt nastao paralelnim stvaranjem slika i glazbe koji donosi jedinstven dijalog zvuka i likovne umjetnosti.

Rijeka – Vizualni umjetnik Vladimir Tomić Mosk i glazbenik Vlado Simcich Vava predstavili su u Rijeci zajednički projekt koji na poseban način povezuje slikarstvo i glazbu. Nakon premijernog predstavljanja u Botaničkom vrtu u Zagrebu, izložba i vinilno izdanje albuma “Paintings at the Exhibition” stigli su i pred riječku publiku, u organizaciji Trafike.

Posebnost ovog projekta krije se u načinu na koji je nastajao. Glazba nije bila naknadno dodana slikama kao pratnja, nego je stvarana paralelno s nastankom radova. Vava je, promatrajući Moskove slike, bilježio vlastite emocionalne reakcije i pretvarao ih u zvuk. Slike su u njemu budile različite dojmove, od potpune tišine do snažne tutnjave, a iz tih se doživljaja postupno oblikovao glazbeni materijal.

Suradnja je, kako je istaknuo Vava, nastala spontano i prirodno. Mosk mu je tijekom rada slao fotografije svojih slika, a one su ga potaknule da počne stvarati glazbu. Iako mu to u početku nije bio plan, nastali su prvi zvučni zapisi, a zatim i cjelovit materijal koji je do zagrebačke izložbe već bio gotovo završen. Riječka premijera bila je povod da soundtrack ne ostane vezan samo uz jednu izložbenu priliku, nego da bude objavljen i na vinilu.

Projekt nosi i snažnu osobnu dimenziju, jer su Vava i Mosk obiteljski povezani. Vava je Moskov stric, a upravo je ta bliskost dodatno oblikovala jednostavnost i neposrednost njihove umjetničke komunikacije. Kako je rekao, krv je radila u oba smjera, a ono što je počelo kao usputno slanje glazbenih skica pretvorilo se u zajednički umjetnički projekt.

Uz otvorenje izložbe predstavljeno je i vinilno izdanje albuma “Paintings at the Exhibition”, tiskano na transparentnom žutom vinilu. Posjetiteljima su bili dostupni i limitirani paketi koji uključuju originalne Moskove radove, printove i ploču. Izložba je bila postavljena ekskluzivno samo za večer događanja.

Mosk je pojasnio da korijeni aktualnog ciklusa sežu još u crteže koje je počeo raditi oko 2020. godine, a koje je kasnije razvijao prema muralima, velikim apstraktnim poljima boje i naposljetku slikama na platnu. Iako je slikarstvo na platnu dugo doživljavao kao prostor rezerviran za “velike ljude” i velike životne teme, s vremenom se oslobodio tog tereta i dopustio sebi da slika iz čistog zadovoljstva.

Njegovi su motivi, kako je rekao, često zamišljeni kao land art, instalacije, intervencije u prostoru ili ready made objekti, ali su zbog tehničkih, fizičkih i drugih ograničenja ostali zabilježeni na platnu. Vava je Moskove radove opisao kao svojevrsni magični realizam, dok je svoju glazbu nazvao emocionalnim realizmom.

Upravo se u tom susretu magičnog i emocionalnog realizma oblikovao dijalog dvojice autora. Mosk je slušajući Vavine skladbe lakše slikao, dok je Vava gledajući Moskove slike pronalazio nove zvučne impulse. Njihova je suradnja tako prerasla u stalnu razmjenu, u kojoj su platno i zvuk postali ravnopravni sugovornici.

Follow @torpedo_media

Mosk i Vava spojili slikarstvo i glazbu u jedinstveni dijalog platna i zvuka